• 1950-60larda israil, amerika ve latin amerikada ortaya çıkmıştır. dokunuşla, hava akımı ile, izleyicinin nefesiyle hareket edebilcek gibi eserler yapılıyor. optik sanatın durağan devingenliği yerine makinelerle yapılan, yaratılan devingeniliği önermektedir.
  • hareket halinde olan yada hareketi yanılsama olarak kullanan sanattır. herhangibir yapının hareket etmesi veye hareketli gibi görünmesiyle oluşmuştur."temeli hareket olan" ya da "hareketle ilgili olan" anlamındaki kinetik sözcüğü bilimsel kökenli bir terimdir ve plastik sanatlar alanında 1920'de girmiştir.

    kinetik sanat temellerini bir taraftan dada hareketinden , diger taraftan konstruktivizm'den almaktadır.

    dadacılar, kinetik sanatın içerdiği oyun ve tesadüf öğeleriyle daha çok ilgiliydiler.
    duchamp’ın ''bicycle wheel'' (1913) yapıtığı, tabureye yerleştirilmiş olan bisiklet tekerinin elle hareket edebilmesi ilk kinetik sanat yapıtlarından biri sayılmaktadır.
    http://0.tqn.com/…story/1/0/h/o/dada_newyork_01.jpg

    konstrüktivistler'de durum biraz daha farklıydı. tesaduf arkaplanda kalırken, bilim ve teknoloji kinetik sanatın kalıcı temalarıydı. vladimir tatlin, hareketli parçalardan oluşan bir bina (tatlin tower) tasarısı buna bir örnektir.
    http://noisydecentgraphics.typepad.com/…_0621_2.jpg

    kinetik sanat terimi de ilk olarak naum gabo ve kardeşi pevsner tarafından ( gerçekçi bildirge, 1920) kullanıldı. manifestolarında şöyle savunuyorlardı. “sanatın mısır’ dan gelme bin yıllık yanılgısından, sadece statik ritimlerden oluşabileceği yanılgısından kendimizi kurtarmalıyız. çağımızın duyarlılığının ana biçimi olarak, sanatın en önemli unsurlarının kinetik ritimler olduğunu bildiriyoruz.” ilk kinetik heykel bu anlayışla 1920’ de naum gabo tarafından yapılan “kinetic construction: ''standing wave” dır.
    http://www.artnet.com/…ures/kuspit/kuspit3-27-2.asp
    elektrik gücüyle titreşim yapan çelik yaydan oluşan bir heykeldir. sanatçı burada kullandığı tekniğin sınırlı olduğunu düşünür.

    1920’lerde moholy – nagy ‘nin elektrikli makine aracılığıyla ışık etkileri yarattığı yapıtları
    http://www.moma.org/…=16&template_id=1&sort_order=1
    ve aleksander rodçenko’nun konstrüksiyonları, http://yama-bato.tumblr.com/…ial-construction-no-12

    bu arada alexander calder de kendi heykellerine gerçek hareketi katıyordu calder's circus http://www.thecityreview.com/calder.html
    moholoy nagy nin çalışması, elektronik güçle dönen bir metal ve cam heykeli olan light- space modulator , farklı formların kendi eksenlerinde dönme hareketine ışığı ve yansımayı eklemiştir. http://www.getty.edu/…artobjectdetails?artobj=51826

    naum gabo 1937’de birkaç sanatçıyla beraber ‘circle: an international survey of constructivist art’ adlı 300 sayfalık kitabın editörlüğünü üstlenir. kitapta ‘the constructive idea in art’ adlı denemesi de yer alır. bu giriş yazısında, sanatın günlük yaşama ve insana yakın olduğunu, konstrüktif figürün kübizmden alındığını ama kübizmin durağan olduğunu, kendilerinin ise kinetiği getirdiklerini belirtir.

    hareketi estetik ve anlatımsal öğe olarak kullanma eğilimi ancak 1940’larda ivme kazanmıştır. dadacılık ve gerçeküstücülük ile yapımcılık’ tan beslenen sanatçılar “kinetik” kavramını işlemeye başlamıştır. italyan sanatçı munari 1930’larda “kullanışsız makineleri tasarlamış, http://www.munart.org/index.php?p2=0

    1940’larda da kinetik nesneler gerçekleştirmiştir. 1950’erde fransız sanatçı pol bury istendiği zaman döndürülebilen ''hareketli düzlemleri'' ile (plans mobiles) hareketi anlatım aracı olarak kullanılmıştır. http://www.nrw-museum.de/…les.html?attribute_set=11

    1950 li yıllarda sanatta harekete çeşitli sanatçılar başvurmaya başladı ve kinetik sanat ortak bir sınıflandırma etiketine dönüştü. asıl sergi, 1955 te paris, galerie denise rené deki, tarihsel önceller olan duchamp ve calder ile çağaş sanatçılar israilli yaacov agam, belçikalı pol bury, danimarkalı robert jacobsen, venezuelalı jesus raphael soto, isviçreli jean tinguely ve victor vaserly nin eserlerine yan yana yer veren le mouvment ti.
    ingiltere’de mary martin , matematik matematigin temel kuralarıyla biçimlendirdiği yapıtlarında altın oranı kullanıp, hareketi doğal ışık aracılığıyla elde ederken, kenneth martin yapıtlarında malzemenin hareket etmesine odaklanmıştır.
    http://www.artcornwall.org/…_martin_mary_martin.htm

    fransız sanatçı françois morellet http://www.artnet.com/artists/françois-morellet/

    arjantin’li julio le parc da yapıtlarında özellikle bilimsel ilkelerden hareket etmişlerdir. http://www.banrepcultural.org/…e/artplas/leparc.htm
  • izleyicinin ilgisini çekmek, onu kısıtlamalardan kurtarmak ve onu sanata dahil etmek amacıyla sanatta kinetik ifadesi ilk kez 1920 yılında hazırlanan realist manifesto'da kullanılmış ama kısa sürede yaygınlık kazanmamıştır. link

    1913'te tabureye bir bisiklet tekerleği yerleştiren marcel duchamp kuşkusuz bu hareketin öncülerinden biridir: görsel fakat, 1932'de mobile serisi sayesinde kinetik sanatın başlangıcına damgasını vuran isim alexander calder olmuştur.

    optik sanata çok yakın olan kinetik sanat, tam anlamıyla bir akım değil, daha çok bir adlandırmadır. kinetik çalışmalar, insan gözünün hareketten ne algıladığıyla ilgilenir ve böylece ışığa, hareketlere, renk oyunlarına ve hatta optik yanılsamalara neden olur. sanatçılar genellikle estetik ve oyuncu bir bakış açısıyla izleyicinin algısını işin merkezine yerleştirir.

    1975'e kadar gelişen kinetik sanat, yerini yavaş yavaş optik sanata bırakmış, ardından günümüzde ağırlıklı olarak çağdaş sanatta kullanılan op art terimi doğmuştur.
  • ahşap ustasi david c roy'un yaptığı yay destekli kinetik heykeller gerçekten hipnotize edici. kendisinin youtube sayfasından yaptığı eserleri gorebilirsiniz.
  • artistanbul feshanede 19 mayıs 2024'e kadar sürecek dinamik göz adlı sergide, optik sanat ve kinetik sanatın sahneye çıkmaya başladığı 50 li yıllardan 70 li yıllara kadarki serüveni, tate modernin koleksiyonu ile tanıtılıyor.
hesabın var mı? giriş yap